【育儿】日本动漫神话或破灭 产业正在悄然变化

日本动漫产业非常发达，一直是中国动漫产业的标杆。它具有内容丰富、产业发达、全球市场份额高的优势。它被称为动画王国，是世界上最大的动画制作和出口国。据说全世界播出的动画作品有60%以上来自日本，很多动画形象成为全世界观众熟悉的人物。

但就是这么一个动漫大国，也存在着后继无人、质量下降的问题。近年来，中日合作制作了大量动画作品，层出不穷，口碑很差。人们才意识到原来的日本动画制作并不完美，像日本的神户制钢一样，有过度的神话。

作为跟随者，国内公司与日本动画制作人合作时，中国公司对日本团队的控制经验不足。日本制作团队经常不回邮件，扔掉锅，不想修改，使得中日动画合作相当困难，很难制作出优秀的作品。

这种工作态度让国内公司失望了。本来是抱着虚心学习的态度建立合作关系的，现在各种问题暴露无遗，日本动画师的精神破灭了。除了中日合作中的这些问题，日本动画制作也存在一些问题，如质量同质、内容陈旧、续集过多、原创性下降等。有些画家不仅懒惰，还经常抱怨工资低。

2015年，庵野秀明曾说日本动画五年后就要完成了，然后他说这是个笑话。但从发展趋势来看，日本动画的传统制作模式岌岌可危。

日本动画在90年代崛起时，采用的是制作委员会的模式。因为动画制作需要投入大量的人力和资金资源，投资风险高，所以通常是影碟机商家、玩具厂商和出版社共同投资，共同分担风险。这种生产模式已经持续了20多年。这样，生产委员会作为投资方，拿走了大部分的利益分配，大部分生产者只得到固定的生产提成费，所以工资长期固定。

制作委员会想少花钱多拍电影。新人工资低，但技术水平不够，生产效率也受影响。近年来，这种看似棘手的局面也有所好转。

部分外资进入日本动漫产业，冲击了原有的制作模式，打破了固有结构。网飞进入日本市场后，购买了《攻击巨人》、《死亡笔记》、《钢铁炼金术士》等版权。2016年，它播出了动画电影《人造人009争议电话》，2017年，它拍摄了电视版的《魔鬼人》。国内一些动画公司也大量购买版权作品，或者直接投资日本动画。有钱又任性的投资人愿意多给生产者钱。

除了寻找新的投资者，还有一个途径可以实现动画制作，那就是众筹。2016年风靡日本的《在世界的角落》是一部由影迷制作的动画电影，片尾的致谢名单上有2000多人。这些涉及到众筹的投资，只需要制作方的感谢和众筹时承诺的CD等礼物，不分享票房和周边收入。这样制作人显然可以获得更多的钱。影片上映后，引起了老年观众的共鸣，在国内获得了2000万美元的票房。

面对业务和人才缺口不断加大的困境，行业也可以尝试互联网分包模式。培养新人需要一定的时间，也不能保证新人完全胜任工作。这时候互联网分包就灵活多了。

在日本，很多动画作品都是年轻的动画师手绘的。从某种意义上说，这是一个劳动密集型的行业。据统计，日本动画师平均每天工作11小时，每月超过260小时，比全国平均水平高出近100小时。相应地，年收入比全国平均水平低81万日元(约4.8万元人民币)左右。

如果把一部分工作外包出去放到蓝海创意云的平台上，可以分担画家的工作压力，同时也可以得到来自世界各地优秀画家的帮助，扭转内容过于土气的倾向。在中国，小型动画公司、工作室和个人不再专门作为某个动画项目的制作团队。而是像蓝海创意云一样把项目放到互联网平台上，通过分包模式，平台上的动画服务商承担所有环节。项目完成后，团队可以解散。这样既能节省人工成本，又能在短时间内找到专业的合作伙伴。

从外资、众筹、产业外包的角度来看，日本动画的传统制作模式正在衰落，动画人无钱可赚的局面正在逐步改善。如今，阻碍日本动漫产业发展的不再是制作经费有限、画师工资低的问题，而是缺乏创意和敷衍了事的工作态度的问题。日本动画公司虽然紧紧盯着中国市场的大蛋糕，但中日合拍动画片的失败却让人反思。如果日本的制作态度一直不正确，加上中国互联网发展的影响，日本动画大王的地位也会受到影响。

(原标题:日本动漫神话破灭，动漫产业正在悄然变化)